Композитор Леонид Левашкевич: «Я несу в музыке любовь и добро»
Журналист Тамара ТИБОРОВСКАЯ, TOMIN.BY
13 Февраля 2019 года
Сведения о ТС «Маэстро» Музыкальные альбомы Концерты и выступления Отзывы о творчестве Статьи и заметки в СМИ Оздоровительная программа Нотные сборники Видеозаписи Рингтоны Новости сайта Контакты |
Композитор Леонид Левашкевич: «Я несу в музыке любовь и добро»
В телепередаче принял участие: композитор Леонид Левашкевич |
|
Беседа с композитором Леонидом Левашкевичем и Татьяной Тимофеевой. Вечерний радиоканал "Пулковский Мередиан" - Санкт-Петербург.
|
|
Программа "Полдень" Беседа с композитором Леонидом Левашкевичем. Радио России - Санкт-Петербург. Ведущая - Татьяна Фомина
| |
Программа "Музыкальная гостиная"(Леонид Левашкевич). Радио России - Санкт-Петербург, эфир 31 октября 2013г. Редактор Николай Кавин. Радио-Канал "Ветер в окно"
|
|
МУЗЫКА, в которую невозможно не влюбиться Творческое содружество «Маэстро» объединяет в своих рядах композиторов, вокальных исполнителей,музыкантов, поэтов, художников и других людей творческих профессий. Цель организации – содействие её членам в творческом развитии и реализации авторских проектов в области культуры, популяризации классической, академической музыки, организации концертной деятельности. «Маэстро» является победителем президентского конкурса социально значимых проектов в области образования, культуры, искусства и общественной дипломатии в 2008 году. На IX Международном конкурсе-фестивале музыкально-художественного творчества «Петербургская весна» (2010 год) Творческому содружеству присуждены дипломы лауреатов Первой степени в четырёх номинациях: лучший композитор, лучший дуэт, лучший оркестр, лучший дирижёр. «Маэстро» работает в различных музыкальных жанрах и направлениях – от философской оркестровой до лёгкой развлекательной музыки. 3 ноября 2013 года во Дворце культуры им.М.Горького известный петербургский композитор и участник творческого содружества Леонид Левашкевич представил программу «Танго. Вальсы. Регтаймы» в исполнении симфонического оркестра «Маэстро» под управлением Александра Чернобаева.Наш корреспондент «ДО» Карина Белоусова взяла интервью у Леонида Левашкевича, основателя и руководителя Творческого содружества «Маэстро» - Леонид Валентинович, по завершении концертов - Главный секрет успеха музыки - в самой музыке. Надеюсь, мне удалось прикоснуться к её тайне. Главное, нужно любить и уважать своих слушателей, высоко держать собственную композиторскую планку, не поддаваться сиюминутной конъюнктуре. Овации слушателей должны по праву разделить со мной мои друзья композитор и аранжировщик Владимир Гапонов, художественный руководитель и главный дирижер симфонического оркестра «Маэстро» Александр Чернобаев. И, конечно, свой неоценимый вклад в успех вносят музыканты-виртуозы: пианист Андрей Бараненко, Александр Саценко (аккордеон), - Леонид Валентинович, масштабные благотворительные акции возглавляемого Вами коллектива «Маэстро», приуроченные ко Дню Победы и Дню Защитника Отечества, в последние годы стали доброй традицией культурной жизни города на Неве, они были адресованы воинам-победителям из России, Беларуси, Украины, Казахстана, Киргизии, Армении, Азербайджана. Большой зал Санкт-Петербургской академической филармонии и петербургский театр «Мюзик-Холл» собрали аншлаги на концертах Академического симфонического оркестра филармонии и симфонического оркестра «Маэстро». Чем в этом году Вы удивили взыскательную петербургскую публику? - 7 мая 2013 года в концертно-выставочном зале «Смольный собор» Творческое содружество «Маэстро» представило премьеру вокально-симфонической программы «Дорога любви» - праздничный благотворительный концерт для ветеранов Великой Отечественной войны, тружеников тыла и жителей блокадного Ленинграда. В программе прозвучал цикл «Времена года» - не просто созерцательное отражение смены сезонов, это осмысление самой сути течения времени от истока рождения до последнего аккорда увядания. Завершает цикл «Февраль» - этап, на пороге которого начинается новая жизнь. Композиция «Февраль» получила мировую известность благодаря использованию в качестве музыкальной основы для произвольной программы чемпионов Европы 2010 года, многократных чемпионов России фигуристов Юко Кавагути и Александра Смирнова - воспитанников знаменитого тренера Тамары Николаевны Москвиной. Также прозвучали сюита из балета «Рождественская сказка» и вокально-симфонические произведения на стихи известного русского поэта Дмитрия Киршина, в том числе триптих «Дорога любви», давший название всему концерту. - Ваша музыка звучала во дворцах и музейных залах, в Петербургской академической капелле и лютеранских церквях Северной Европы, в российских культурных центрах, Посольствах и Консульствах в Швеции, Норвегии, Польше, Германии, Австрии, Чехии, Дании, Финляндии, Китая, Индии, на главных филармонических сценах Санкт-Петербурга, Минска и Харькова. Какой публике прежде всего адресовано Ваше музыкальное творчество? - Оно адресовано всем, кто ищет красоту, независимо от возраста и национальности. Музыка должна трогать и волновать душу человека, наполнять её звучащим светом и чистотой. Наверно, в каждом из нас есть внутренний камертон, настроенный в унисон светлым чувствам, который открывает сердце для восприятия гармонии мира. Это врожденное чувство прекрасного распознаёт яркую мелодию почти так же точно, как наш язык отличает сладкое от соленого. - Легко ли быть современным композитором ? - Быть современным композитором непросто, нужно найти свою интонацию, но вместе с тем остаться в пространстве высокой духовности, не опуститься до уровня «актуального» искусства. Я уверен, что оставаться современным можно лишь тогда, когда обращаешься в своем творчестве к вечному, непреходящему. Творчество «Маэстро» и традиционно, и современно, что особенно важно в нынешнее время, когда музыка, как и все искусство России, обновляется, возрождается. - Значит, «Маэстро» можно назвать творческим коллективом эпохи Русского Возрождения? - Хочется не только верить в это, но и деятельно способствовать возрождению отечественного музыкального искусства. - Ваши планы на будущее? - Моя мечта - реализовать с моими друзьями балет-сюиту «Рождественская сказка», для этого всё готово: либретто, музыка и постановка. - Желаю Вам, Леонид Валентинович, и коллективу «Маэстро» успешно реализовать планы и воплотить в жизнь творческие мечты!
Газета муниципального образования муниципальный округ Дворцовый округ |
|
Государственный некоммерческий спутниковый телеканал «Беларусь-ТВ» представляет: композитор Леонид Левашкевич и Творческое содружество «Маэстро» в программе «Каранi» (рус. «Корни»), посвящённой белорусам, живущим в зарубежье и получившим признание за пределами исторической родины.
Телепередача, вышедшая в эфир в октябре 2011 года, посвящена праздничному благотворительному концерту «Дорога любви», состоявшемуся в Большом концертном зале Белорусской государственной филармонии 2 июля 2011 года.
В телепередаче «Каранi» приняли участие: Государственный академический симфонический оркестр Республики Беларусь (главный дирижёр – Александр Анисимов), дирижёр – Александр Чернобаев; композитор Леонид Левашкевич и члены его семьи – жена Людмила, дочь Юлия и брат Александр.
|
|
В рамках юбилейных мероприятий, посвящённых двадцатилетию Немецко-Русского института культуры, наш институт посетила делегация из города-побратима Санкт-Петербурга. Встреча с дрезденскими соотечественниками и друзьями России состоялась по инициативе Санкт-Петербургской общественной организации ветеранов (пенсионеров, инвалидов) войны, труда, Вооружённых Сил и правоохранительных органов в ходе поездки делегации ветеранов Санкт-Петербурга по городам, освобождённым от фашизма, и местам русской воинской славы (Брест, Варшава, Берлин, Потсдам, Дрезден, Прага).
В составе делегации были представители ветеранских организаций города, а также музыканты – пианист Андрей Бараненко и композитор Леонид Левашкевич. На их благотворительный концерт в Немецко-Русский институт культуры собрались дрезденские ветераны Великой Отечественной, жители блокадного Ленинграда, представитель Генерального консульства России в Лейпциге Кира Свинцицкая, руководители общественных и муниципальных организаций и учреждений.
|
Встречу открыл председатель правления НРИКа, руководитель Русского центра д-р Вольфганг Шелике. Он отметил, что наряду с широким общественным и культурным диалогом между ФРГ и Россией, прекрасным примером которого является выставка, посвящённая германо-российским музыкальным связям, экспонируемая в нашем институте, встречи с ветеранами были и остаются для нас очень важными, потому что и сегодня не прекращаются попытки искажения истории и «оптимизации памяти». Подобная «близорукость» ведёт к новым войнам и конфликтам. Уберечь от них молодёжь наших стран было и остаётся задачей людей, имеющих горький военный опыт.
Приветствие губернатора Санкт-Петербурга Георгия Полтавченко прочитал руководитель российской делегации – председатель комитета по международным связям Санкт-Петербургской организации ветеранов труда, Вооружённых Сил и правоохранительных органов Александр Станкевич. Он выразил благодарность правлению нашего института, Посольству Российской Федерации в Берлине, Генконсульству РФ в Лейпциге, Российскому дому науки и культуры за всестороннюю поддержку культурной акции, посвящённой 70-летию победы в Сталинградской битве и прорыву блокады Ленинграда.
И зал наполнила музыка – не требующий перевода язык мировой гармонии. Зазвучал единственный в Саксонии ленинградский рояль «Красный октябрь» – гордость и украшение нашего института. Молодой виртуоз Андрей Бараненко продемонстрировал высокое исполнительское мастерство, предложив слушателям блестящие интерпретации фортепианных произведений И. Стравинского, С. Прокофьева, Н. Римского-Корсакова, а также живших в разные годы в саксонской столице С. Рахманинова, П. Чайковского, А. Скрябина.
|
Но настоящим открытием для дрезденских слушателей стала великолепная музыка петербургского композитора Леонида Левашкевича, яркого представителя современного русского неоромантизма, основателя и руководителя творческого содружества «Маэстро». Нам очень понравились его очаровательные произведения: «Петербургский вальс», «Элегия», «Раздумье», «Цыганская рапсодия», «Весна» и «Февраль», смело вплетённые в живой букет образцового фортепианного концерта. Немногие современные композиторы согласились бы на исполнение своих трудов в одном ряду со знакомыми со школьной скамьи и всеми любимыми классическими этюдами Рахманинова, «Временами года» Чайковского или «Полётом шмеля» Римского-Корсакова. «Февраль» Левашкевича стал визитной карточкой российских фигуристов Юко Кавагути и Александра Смирнова (тренер Тамара Москвина). Под эту мелодию спортсмены триумфально выступали в Шанхае, Париже, Сочи и на Чемпионате мира по фигурному катанию в канадском Лондоне в марте 2013 года.
Восхищённый зал трижды вызывал талантливых музыкантов на бис. Мы желаем Творческому содружеству «Маэстро» – победителю российского Президентского конкурса социально значимых проектов в области образования, культуры, искусства и общественной дипломатии – дальнейших творческих успехов и с нетерпением ждём их снова в Дрездене!
Информационный портал фонда «Русский мир»,
25 марта 2013 г.
Ни в коей мере не считаю себя меломаном. К музыкальной классике отношусь избирательно. Люблю лёгкие, доступные восприятию минорные мелодии элегического характера. Потому, наверно, и в поэзии предпочитаю Александра Блока, Сергея Есенина, Марину Цветаеву, Максима Богдановича. Но после концерта русской фортепианной музыки, который состоялся в прошлое воскресенье в городском Дворце культуры, обнаружила в себе вдруг вкусы совершенно противоположного свойства. И с удовольствием прослушала русский танец из балета “Петрушка” Игоря Стравинского, сюиту “Ромео и Джульетта” Сергея Прокофьева и ещё несколько бравурных мелодий, исполненных в лёгком мажорном стиле Андреем Бараненко. Наш гость из Санкт-Петербурга, участник известной уже и в Беларуси творческой группы “Маэстро” выступил с концертом, который на протяжении полутора часов держал в восхищённом оцепенении будто растворившийся в ауре духовного транса зал. О том, что руководит музыкальным коллективом Леонид Левашкевич, наш земляк, уроженец Куренца, мы уже рассказывали на страницах газеты. Напомню, что 2 июля 2011 года в большом зале Белорусской филармонии прошёл благотворительный авторский концерт Леонида Левашкевича для ветеранов Великой Отечественной. На него маэстро пригласил и группу своих земляков, которые, восхищённые талантом выходца из Вилейщины, не замедлили изложить свои впечатления в районной газете. Уверена, те, кто поверили им, не были разочарованы. Исполнитель музыки Левашкевича в полной мере смог продемонстрировать нам диапазон творческих возможностей композитора. Так как второе отделение состояло практически сплошь из произведений Леонида Левашкевича. Зрители грезили под “Мелодию лунной ночи”, сожалели о быстротечности жизни под “Цыганскую рапсодию” и медленно плыли в пространстве, закруженные звуками “Петербургского вальса”…
И спасибо ведущей Татьяне Захарич за её всегдашнюю нестандартность, за умелую импровизацию, за искренность, которую, несомненно, прочувствовали наши гости. Её стремление открыть вилейчанам имена творческих, талантливых людей, корнями где-то всё ж зацепившихся на родной земле, достойно всяческого уважения. Где бы ни зеленела, ни ветвилась крона Небом посланного им расцвета, питать её будут соки родной земли. И успешный Леонид Левашкевич не устанет повторять имя Валерия Щёголева, преподавателя вилейской музыкальной школы, учителя, который открыл для него мир музыки. А в мелодии “Петербургского вальса” нет-нет да и прорвётся вилейский мотив. Деревья Летнего сада, как и сосны над Вилией, с одинаковой тревогой шумят в феврале и так же трепетно-радостно звенят новорожденной листвой, когда наступают первые майские дни.
Мария КУЗОВКИНА,
Вилейка, «Шлях Перамогi», 06.03.2013
Наши земляки, проживающие в Санкт-Петербурге, приезжают к нам и дарят прекрасную музыку.
– Что вас особенно волнует, когда в далеком Санкт-Петербурге думаете о своей Родине? – спрашиваю Леонида Левашкевича.
– Раньше были воспоминания моего детства и юности. А это неприметная деревенька, родительский дом и все вокруг, что входило в мою суть и сердце: неброские поля, луга, красивейшие леса, ласковая речка – словом, такая природа, трепетная любовь к которой у меня навсегда. Теперь о родной Беларуси мне интересно все: как развиваются ее экономика, культура, с какими странами дружит и сотрудничает, хорошо ли живут земляки-белорусы. Всегда очень переживаю, если моя Родина испытывает трудности, горжусь, когда достойно заявляет о себе на весь мир. Конечно, очень хочется сделать что-либо полезное для своей Родины. И мы весьма довольны, что этому служат наши совместные с белорусскими музыкантами проекты, которые успешно реализуем в Санкт-Петербурге и Минске.
Мой собеседник – уроженец Вилейского района. Так уж случилось, что род Левашкевичей прочно связал свою судьбу с городом над Невой. Отец Леонида окончил Ленинградский химико-фармакологический институт, дядя получил диплом 1-го мединститута имени Павлова. А старший брат постигал науку в знаменитой Ленинградской военно-медицинской академии. «По их стопам пойду и я – твердо решил, когда учился в школе, – рассказывает Леонид Валентинович. – Окончил медицинский там же, в Ленинграде, работал врачом. Да вот неудержимо увлекла музыка, которой занимаюсь прямо-таки самозабвенно уже 15 лет.
Притяжение Родины, земляков, друзей. Возвращение ко всему этому, изначально чистому, дорогому и волнующему, без чего настоящий гражданин и патриот не мыслит своей жизни во всей ее полноте и значимости. Да, по-разному складываются судьбы людей. Время и разные события, бывает, разносят их по далеким странам и континентам. Но как это прекрасно, когда в сердце живет великое и благородное, поистине святое чувство непреходящей любви к Родине! Примечательное явление: в истории России и Беларуси есть уникальная в своем роде страница, к сожалению, нам почти неизвестная. Будучи однажды в Санкт-Петербурге, я познакомился с Николаем Николаевым, крупным ученым, широко известным исследователем, доктором филологических наук. Родился он в белорусском городе Щучине и уже много лет живет в северной российской столице. Наш земляк заведует отделом редкой книги в знаменитой Российской национальной библиотеке. «Я нашел, образно говоря, новый большой белорусский город, – рассказывал мне Николай Викторович. – Правда, он не на территории нашей республики, а на берегах русской реки Невы. 20–25 тысяч белорусов здесь жило, как только начал строиться Санкт-Петербург, а это значит, со славных петровских времен. А в XIX веке их здесь было около 100 тысяч, среди них очень известные личности, навсегда вошедшие в российскую историю».
И сегодня в городе над Невой живут и трудятся многие тысячи белорусов. Здесь мощная, исключительно активная и авторитетная белорусская община. Уполномоченный по делам религий и национальностей нашей страны Леонид Гуляко отмечает, что любовь наших соотечественников к Беларуси, которую они бережно хранят в своих сердцах и передают своим детям, будет и дальше основой их общественной деятельности.
Леонид Левашкевич эту свою любовь к Родине выражает через… музыку. Причем так, что музыка – вот счастливый человек! – помогает ему возвращаться в Беларусь. Не в прямом смысле этого слова, а благодаря плодотворному и очень интересному сотрудничеству с белорусскими деятелями искусства. Речь идет о совместных творческих проектах. Реализуют их творческое содружество «Маэстро», Белорусское общественно-культурное товарищество (оба в Санкт-Петербурге) и Белгосфилармония. Автор идеи создания «Маэстро» и его бессменный руководитель – петербургский композитор Леонид Левашкевич.
– В прошлом году мы привозили в Минск свою программу «Дорога любви», – рассказывает Леонид Левашкевич. – Буду откровенен: очень хотелось показать минчанам нечто особенное, волнующее, которое бы глубоко тронуло и надолго осталось в их сердцах. Оно и понятно. Во-первых, мы выступали перед своими земляками. Во-вторых, наше выступление было приурочено к очередному Дню независимости Республики Беларусь и освобождения Минска от немецко-фашистских захватчиков, его включили в столичный план мероприятий, проводимых по этому случаю. Программа «Дорога любви», на наш взгляд, подходила здесь, как говорится, по всем статьям. Дело в том, что она стала победителем Российского Президентского конкурса социально значимых проектов в области образования, искусства и общественной дипломатии. В репертуар входило много произведений, посвященных нашим ветеранам, всенародному подвигу в годы Великой Отечественной. Концерт был благотворительный, он посвящался нашему славному старшему поколению, это священная память о войне и подарок ветеранам.
Как же восприняли наши ветераны столь волнующий привет с берегов Невы?
– Наши земляки и друзья привезли нам высокое искусство. Казалось бы, оно не очень понятно пожилым людям, которые разменяли восьмой десяток лет, а то и больше, – размышляет Анатолий Адоньев, председатель Минской городской организации ветеранов. – Ан нет, нас покорило удивительно душевное, трепетное исполнение широко известных произведений военной тематики. И слушая их, не стеснялись своих слез убеленные сединой ветераны, столько пережившие и испытавшие в своей жизни. Мы насладились этим высоким искусством, за что искренне благодарны нашим друзьям из Санкт-Петербурга, а также исполнителям Белгосфилармонии. Ведь это наша общая культура, как и общая победа, которую братья-славяне вместе добывали в жестоких боях с коварным врагом.
«Дорога любви», представленная в Минске, положила начало творческой дружбе «Маэстро» и Белгосфилармонии. «Маэстро» – уникальный коллектив, объединяет в своих рядах композиторов, музыкантов, вокальных исполнителей, поэтов, художников и других людей творческих профессий. Он выпустил 13 авторских аудиоальбомов, более 10 нотных сборников. Популярны его видеоальбомы с записями концертных программ. В 2010 году на IX Международном конкурсе-фестивале музыкально-художественного творчества «Петербургская весна» «Маэстро» удостоен диплома лауреата 1-й степени в четырех номинациях: как лучший композитор, дуэт, оркестр, дирижер.
Нынче «Маэстро» вновь гостил в Минске – состоялся его очередной благотворительный концерт. Программа, составленная из произведений Леонида Левашкевича, включала две части: «Времена года» и «Танго, вальсы, регтаймы». Великолепная музыка звучала в исполнении Государственного академического оркестра Беларуси под управлением российского дирижера Александра Чернобаева. Участвовали российские и белорусские солисты-музыканты.
Леонид Левашкевич очень волновался, как примут минчане и гости столицы очередную его творческую акцию. Ведь Минск не обделен вниманием известнейших музыкантов России.
И вот впервые исполненный в Минске симфонический цикл «Времена года» был встречен овацией зала. Очередное блистательное выступление коллектива под руководством Леонида Левашкевича на родной для него белорусской земле. В чем же секрет неизменного успеха наших земляков из Санкт-Петербурга?
– Я убежден, что секрет успеха музыки – в тайне самой музыки, – размышляет Леонид Левашкевич. – Цикл «Времена года» складывался в течение нескольких лет, поскольку я не пишу музыку на заказ, она приходит ко мне по зову сердца. Я очень люблю природу, она часто рождает во мне эмоциональный отклик, который иногда становится волнующей мелодией.
Овации минских слушателей по праву заслужил и автор всех оркестровок программы «Танго, вальсы, регтаймы» Александр Чернобаев, а также замечательный коллектив Государственного академического симфонического оркестра Беларуси, российские и белорусские солисты-виртуозы.
Ирина Артимович, дирижер нашего Госоркестра, так оценивает сие творческое сотрудничество:
– Наши благотворительные акции отличаются в своих проявлениях сдержанностью и скромностью. А этот наш совместный проект настолько щедрый на душевную теплоту и музыку, такой красивый и волнующий, что мы, конечно же, старались играть эту музыку с горячим сердцем. Очень редко после симфонических концертов люди уходят из зала со слезами на глазах. Ибо среди тех, кто слушает, много знатоков элитарного искусства, у которых покидать зал «с холодным носом» считается хорошим тоном. Наши совместные с друзьями из Санкт-Петербурга выступления люди воспринимают именно со слезами на глазах. Потому что эта музыка – от сердца к сердцу.
Леонид Левашкевич особо подчеркивает, что «Маэстро» – образец и пример действительно творческого сотрудничества людей, горячо любящих музыку и преданных ей. Александр Станкевич, заместитель председателя Белорусского общественно-культурного товарищества в Санкт-Петербурге. Он родом из Мядельского района, дорогу же на берега суровой Невы «проторил» его дед, матрос-балтиец Захар Станкевич. Александра Антоновича коллеги по работе называют «неутомимый и неугомонный». Считают, им здорово повезло, что у них такой талантливый организатор.
Свой и очень нужный человек в «Маэстро» Николай Бурнос, известный российский бизнесмен. Он с гордостью говорит, что родился рядом со знаменитой Беловежской пущей. Судьба же забросила белорусского паренька из деревни Клетное на широкие морские просторы. Стал офицером, служил на Северном флоте.
– Сегодня «Маэстро» и Белгосфилармония объединили свои усилия, как и многие другие творческие коллективы России и Беларуси. Оба наших государства оказывают им большую помощь. Но и поддержка со стороны бизнеса также всегда кстати, ведь, чтобы привезти в Минск и представить интересную многоплановую музыкальную программу, нужны немалые деньги, – говорит Николай Петрович.
«Маэстро» – еще один шаг к духовному объединению двух славянских народов, что так важно и необходимо в наше неспокойное время.
Михаил ШИМАНСКИЙ,
лауреат Государственной премии Беларуси,
газета Совета министров Республики Беларусь
«Рэспублiка», 29 сентября 2012 г., № 185 (5600)
В то время, когда сцены театров и стадионов заполняют «попсовые» фонограммы, в Санкт-Петербурге «новорожденный» симфонический оркестр «МАЭСТРО» под руководством дирижера Александра Чернобаева срывает овации за произведения, написанные в лучших традициях русской классической школы музыки.
Премьера концертной программы «Танго, вальсы, регтаймы» композитора Леонида Левашкевича в петербургском театре «Мюзик-Холл» стала поистине уникальным открытием года. И кто бы мог подумать, что небольшой ансамбль классической музыки, объединивший молодых талантливых музыкантов, менее чем за десять лет вырастет в настоящий симфонический оркестр. Но, предлагая моду на классику, «МАЭСТРО» не ошибся в выборе. За эти годы коллектив сумел покорить сердца слушателей в Китае, Беларуси, Швеции, Дании, Финляндии, Норвегии, Индии…
Музыка Леонида Левашкевича с успехом звучит на сценах любимого Петербурга. Вполне закономерно и то, что на премьере новой концертной программы композитора был полный аншлаг. Огромное удовольствие доставили солисты, лауреаты международных конкурсов Андрей Бараненко (фортепиано), Александр Саценко (аккордеон), Никита Петров (саксофон). Публику очаровало соло «Цыганской рапсодии» для скрипки с оркестром, виртуозно исполненное Владимиром Гентцельтом. Шквал аплодисментов сорвал оркестр, классно с озорством обыграв мелодию рэгтайма «Хулиган». Покорила зал изысканность и непосредственность также впервые прозвучавшего произведения «Кокетка». И особое ностальгическое настроение создавали вальсы, танго, которые так редко можно услышать в исполнении симфонического оркестра. Словом, современная классика не на шутку вторглась в мир зрительских предпочтений и составила конкуренцию року и эстраде.
Чарльстоны и регтаймы Леонида Левашкевича заслуженно сопровождались аплодисментами зала. Музыкантов, дирижера и композитора овации и крики «Браво!» долго не отпускали со сцены. А это значит, поклонники классической музыки и симфонического оркестра «Маэстро» будут с нетерпением ждать новых мелодий и выступлений. И какой бы трудной ни была дорога в музыкальный бизнес, имя «МАЭСТРО» непременно будет украшать афиши в Санкт-Петербурге и за его пределами. Очередной концерт в северной столице коллектив даст 8 мая 2012 года в Большом зале Санкт-Петербургской академической филармонии.
Нина БЕЛОЦЕРКОВЕЦ,
журнал «Бизнес и время», 2012 г., №02 (55)
Уникальное событие, состоявшееся в конце февраля в «Мюзик-Холле», стало отличным творческим завершением зимы. Поклонники классической музыки увидели премьерное представление концертной программы «Танго, вальсы, регтаймы» в исполнении симфонического оркестра «Маэстро», художественным руководителем которого стал дирижер Александр Чернобаев.
Петербуржцы услышали произведения известного композитора Леонида Левашкевича. Этот человек настолько ярок и чуток, что его яркая мелодичная музыка уже успела покорить сердца слушателей стран Северной Европы, Беларуси, Китая, Индии и других стран, получила признание публики и профессионального музыкального сообщества.
Свободных мест практически не было – петербургский «Мюзик-Холл» наполнился звуками потрясающих мелодий. В этот вечер впервые прозвучали рейгтамы «Кокетка» и «Хулиган», «Майский вальс». Особенно на «Ура!» публика приняла «Цыганскую рапсодию для скрипки с оркестром».
Каждое концертное выступление «Маэстро» становится праздником для зрителей, подарком всем ценителям традиционного классического направления русской музыки, а ведь это именно то, по чему сейчас грустит русская душа.
Накануне о «Маэстро» рассказал сам исполнитель – Леонид Левашкевич.
Некоммерческое партнерство «Творческое содружество «Маэстро» объединяет в своих рядах композиторов, вокальных исполнителей, музыкантов, поэтов, художников и других людей творческих профессий. Цель организации – содействие её членам в творческом развитии и реализации авторских проектов в области культуры, популяризации классической, академической музыки, организации концертной деятельности, популяризации передовых музыкально-акустических оздоровительных методик.
Концертные программы «Маэстро» с неизменным успехом звучат в России, Швеции, Норвегии, Дании, Финляндии, Китае. Восторженные отклики на выступления «Маэстро» от самых различных людей, независимо от национальной принадлежности, образовательного уровня и социального статуса, а также превосходные отзывы российской и европейской прессы подтверждают: композиторское и исполнительское искусство Творческого содружества «Маэстро» способствуют формированию позитивного образа России, возвеличению отечественной культуры и искусства.
Классическая музыка востребована в основном среди людей старшего поколения. А вот как заинтересовать молодое поколение, как сделать так, чтобы наши филармонии наполнились молодёжью?
Леонид Левашкевич ответил вполне демократично: «Молодежь отказывается от походов на концерты симфонической музыки просто потому, что они ни разу не были свидетелями живого выступления музыкантов, исполняющих подобные произведения. Поэтому, на мой взгляд, нужно проводить больше рекламных кампаний. Скажем, перерыв выступления «тяжелой» рок-группы можно заполнить живым исполнением классической музыки, чтобы таким образом обратить на нее внимание подрастающего поколения. Только не стоит пугать молодежь сложными академическими композициями, а нужно дать им послушать чарльстон или польку. И тогда они поймут, что классика – это не так уж и страшно».
Алёна РЯБОВА,
еженедельник «Площадь труда», № 9 (280) от 07.03.2012
Известный санкт-петербургский композитор Леонид Левашкевич привёз прекрасный подарок белорусским ветеранам Великой Отечественной войны ко Дню Независимости страны – благотворительную концертную программу «Дорога любви».
Не представить на суд белорусских зрителей свои музыкальные произведения Леонид Левашкевич просто не мог: малая родина композитора – именно белорусская земля. Родом он из Вилейки, поэтому связь с братской соседкой поддерживает постоянно. Тем не менее, презентовать свою концертную программу в Минске белорусскому петербуржцу довелось впервые. Насколько оправдались ожидания маэстро от этого мероприятия, я поинтересовалась у него во время совместной прогулки по улицам белорусской столицы.
– Эмоции от концерта, проведённого в Минске, только положительные, – у моего собеседника загорелись глаза. – Это первая наша встреча не только с творческим коллективом Белорусской государственной филармонии, но и с белорусской публикой в принципе. В первую очередь хотел бы отметить прекрасную организацию как концерта, так и репетиций, а их всего было четыре: в опоздании никто из творческих сотрудников замечен не был. С белорусскими музыкантами у нас сложилось полное взаимопонимание. С первых же совместных репетиций я понял, что этому оркестру нравится та музыка, которую он исполняет.
Да и белорусская публика – одна из самых благодарных. Каждый номер концертной программы оканчивался бурными овациями и криками «Браво!». А под занавес мероприятия зал аплодировал музыкантам стоя. Это, как говорят артисты, высшее признание зрителей, когда им уже не хватает просто слов и аплодисментов, чтобы выразить своё восхищение. И мне такая реакция, естественно, очень приятна. Очень хочется, чтобы с моих концертов люди уходили наполненными некой духовной энергией. И если это так, то моя задача как композитора выполнена. Именно к такой музыке нужно приучать и нынешнюю молодёжь.
– Кстати, на ваш взгляд, как можно заинтересовать подрастающее поколение симфоническими мелодиями?
– Молодёжь отказывается от походов на концерты симфонической музыки просто потому, что они ни разу не были свидетелями живого выступления музыкантов, исполняющих подобные произведения. Поэтому, на мой взгляд, нужно проводить больше рекламных кампаний. Скажем, перерыв выступления «тяжелой» рок-группы можно заполнить живым исполнением классической музыки, чтобы таким образом обратить на неё внимание подрастающего поколения. Только не стоит пугать молодёжь сложными академическими композициями, нужно дать им послушать чарльстон или польку. И тогда они поймут, что классика – это не так уж и страшно.
– А как вообще возникла идея создать программу «Дорога любви»?
– Работа над этим интересным проектом была закончена два года назад, и в прошлом году мы впервые представили его питерской публике, приурочив концерт к 65-летию Великой Победы. Программа эта берёт своё начало от одноимённого триптиха, посвящённого погибшим в Великой Отечественной войне и её ветеранам. Затем мы присоединили к нему и другие произведения, которыми хотели донести до зрителя главную мысль: всё добро на земле делается через любовь – к детям, к семье, к родине.
Концерт «Дорога любви», который состоялся в Минске, мы посвятили белорусским ветеранам, 70-летию начала войны и Дню Независимости Беларуси. Немалая заслуга в организации мероприятия принадлежит питерским ветеранам, корни которых находятся именно в Беларуси. Через свою музыку я хотел ещё раз выразить слова благодарности тем, кто, не жалея сил, сражался на поле боя до последней капли крови. В этой программе нет злых нот, вся музыка, звучавшая со сцены минской филармонии, – добрая, открытая, понятная и разножанровая. Здесь есть как весёлые композиции, так и те, которые берут за душу. Кстати, танго, чарльстон и регтайм, которые я привёз в Минск, можно смело назвать премьерными: именно белорусская публика стала первым слушателем этих произведений.
– Вы родом из-под Вилейки. А как оказались в Питере?
– Поехал туда поступать в вуз – поступил и остался навсегда. Кстати, по диплому я врач, но вся моя жизнь была связана именно с музыкой. Ещё в Вилейке я окончил музыкальную школу по классу аккордеона, где, кстати, был далеко не самым прилежным учеником. Потом увлёкся гитарой. Переехал в Питер – сел за рояль, который был предназначен для дочери, но она особого интереса к этому музыкальному инструменту не проявляла. Хотя мне как композитору этого не понять, ведь музыка прекрасна, с её помощью можно выражать чувства без слов. Например, если вы хотите признаться своей второй половинке в любви, подарите ей мазурку. Но с другой стороны, музыка – это один из самых сложных видов искусств: в течение пяти минут – времени, пока звучит мелодия – ты должен рассказать о целой жизни. А это порой бывает тяжело.
– А назад, на малую родину не тянет?
– В Санкт-Петербурге я живу более 35 лет. И за это время настолько привык к этому городу, к этому ритму жизни, что покидать его уже не хочу. Я искренне удивляюсь тем людям, которые навсегда уезжают из Питера: как можно променять его на что-то другое! Вся моя любовь к Санкт-Петербургу отражена и в моих произведениях, их названия говорят сами за себя – «Петербургский вальс», «Кронштадтский вальс», «Фонтаны Петергофа». Из окна моей квартиры открывается прекрасный вид – Петропавловская крепость и Нева, а шпиль крепости отражается в крышке рояля, поэтому сочинять музыку в такой обстановке вдвойне приятно.
А на родине, на Минщине, в родной Вилейке, стараюсь бывать каждый год. Вместе с братом, который также перебрался в Санкт-Петербург, мы регулярно приезжали сюда к маме, которой, к сожалению, в прошлом году не стало. Тем не менее, после концерта в Минске мы решили не отклоняться от привычного маршрута и по дороге домой заехали в родной город, где у нас состоялась встреча с моими одноклассниками. Многие из них присутствовали и в зрительном зале филармонии, среди приглашенных был и мой преподаватель музыки Валерий Васильевич Щёголев. По окончании концерта он подошёл ко мне и сказал, что очень гордится своим учеником. Для меня это была лучшая похвала.
Марина БРУЯКО,
Минск, «Народная газета», 28.07.2011
В Белгосфилармонии второго июля, в День Независимости Республики Беларусь, состоялся концерт, инициированный Санкт-Петербургской организацией ветеранов войны, труда, Вооружённых Сил и правоохранительных органов, Белорусского общественно-культурного товарищества Санкт-Петербурга, творческого сотрудничества “Маэстро”.
Благодаря личному приглашению руководителя содружества, нашего земляка Леонида Левашкевича несколько вилейчан попали в число его зрителей и слушателей. Мне тоже выпало счастье, по другому не скажешь, слушать музыкальные произведения, созданные талантливым выходцем из Вилейщины, в исполнении Академического симфонического оркестра Республики Беларусь.
Увертюра “Фонтаны Петергофа” открыла программу и создала в воображении слушателей хрустальный звон уникального каскада, сотканный из шума водяных струй и шелеста листьев вековых аллей, которые, возможно, вдохновляли на творчество и великого Пушкина. Неоспорим талант и нашего земляка, закончившего в своё время вилейскую музыкальную школу. Его триптих “Дорога любви”, “На молитве”, “Исповедь” прозвучал так проникновенно и искренне, что многие слушатели не скрывали слёз сопереживания и причастности к состоянию души создателя этих мелодий.
Творческое содружество “Маэстро” объединяет в своих рядах композиторов, музыкантов, вокальных исполнителей, поэтов, художников и других людей творческих профессий, содействует творческому развитию её участников и реализации авторских проектов в области культуры, популяризации классической, академической музыки.
Автором идеи создания и руководителем Творческого содружества “Маэстро” является Леонид Левашкевич – петербургский композитор, автор более 150 произведений: фортепианных и оркестровых миниатюр, вальсов, танго, мазурок и полек, регтаймов и маршей, вокальных сочинений, музыки для детей. Выпушено 13 авторских аудио-альбомов, более десятка нотных сборников, видео-альбомы с записями концертных программ “Маэстро” – от дуэта виртуозов до симфонического оркестра. Совместно с поэтом Дмитрием Киршиным написана и подготовлена к сценической постановке музыкальная “Рождественская сказка”, а также вокально-симфоническая программа.
Творческое содружество “Маэстро” является победителем российского Президентского конкурса социально значимых проектов в области образования, культуры, искусства и общественной дипломатии в 2008 году. Симфоническая программа “Дорога любви” получила официальную поддержку Полномочного представителя Президента РФ в Северо-Западном Федеральном округе И.И. Клебанова.
В 2010 году на девятом Международном конкурсе-фестивале музыкально-художественного творчества “Петербургская весна” Творческому содружеству “Маэстро” присуждены дипломы лауреатов Первой степени в четырёх номинациях: лучший композитор, лучший дуэт, лучший оркестр, лучший дирижёр.
Успешная реализация творческих проектов “Маэстро” стала возможной благодаря сотрудничеству коллектива с ведущими музыкантами и вокалистами Санкт-Петербурга – неоднократными лауреатами международных конкурсов, способными ярко передать все нюансы музыки, взволновать и восхитить слушателей безукоризненной техникой исполнения и блестящими импровизациями.
… Все номера концертной программы “Дорога любви” звучали на “бис”. А потом, благодаря зрителей за радушный приём, маэстро публично поклонился своему первому учителю музыки, преподавателю вилейской музыкальной школы, Валерию Щёголеву. Поистине, есть благодарные ученики и есть те мгновения в жизни, ради которых и стоит жить.
Раиса СОНИЧ,
Вилейка, «Шлях Перамогi», 05.07.2011
Недавно украинское генеральное консульство в Петербурге организовало выступление музыкального дуэта творческого содружества «Маэстро» – Андрея Бараненко (фортепиано) и Александра Саценко (аккордеон). Они познакомили слушателей с концертной программой, состоявшей из произведений Ришара Гальяно, Антонио Вивальди, Джоаккино Россини, Николая Римского-Корсакова, Сергея Рахманинова, Джорджа Гершвина, а также современных авторов – Вячеслава Черникова и Леонида Левашкевича.
Оба виртуоза являются победителями различных конкурсов и обладателями почётных призов и премий. В нынешнем году дуэт завоевал первое место на IX Международном конкурсе-фестивале музыкально-художественного творчества «Петербургская весна». Само творческое объединение «Маэстро» возникло в конце 1990-х и успело уже выпустить 13 авторских аудио-альбомов, несколько нотных сборников и видеозаписей наиболее удачных концертов.
Музыканты показали своё искусство на сцене крупнейшего российского негосударственного музея современного искусства «Эрарта», открытого в конце сентября 2010 года на Васильевском острове. Здесь, на пяти этажах и восьми тысячах квадратных метров собрано около двух тысяч экспонатов живописи, графики, скульптуры. Их создали за последние полвека 140 мастеров со всей России.
Беседуя с обозревателем «Парламентской газеты», генеральный консул Украины Наталия Прокопович отметила, что ощутимое улучшение российско-украинского политического климата положительно отражается и на культурных связях. Так, к 65-летнему юбилею Победы генконсульство устроило в Большом зале Филармонии концерт, где присутствовали свыше тысячи ветеранов и блокадников. Перед гостями выступил темиркановский оркестр под управлением дирижёра Александра Чернобаева, тесно связанного с содружеством «Маэстро». Наши отношения, добавила госпожа Прокопович, будут крепнуть и впредь.
Василий ЛЕНСКИЙ,
«Парламентская газета», №59(2475) от 12.11.2010
«Дорога любви» – симфоническая поэма Леонида Левашкевича… Почему такое название? Вероятно, потому что в сердце художника живёт любовь к людям и их творениям, и эта любовь ощущается в его произведении. При первом знакомстве музыка удивляет, пробуждает светлое чувство радости, раздвигает рамки повседневности. Жить становится интереснее. Это начальное впечатление, а затем уже хочется обдумать, проанализировать сочинение композитора, оказывающее такое «магическое действие» на слушателей.
Симфоническая поэма Левашкевича – это сюита, состоящая из 19-ти небольших музыкальных произведений (исполнение каждого занимает от двух до пяти минут). Каждый отрывок имеет свою мелодическую основу, своё название, которое должно быть музыкально оправдано. Развивая свою тему, дополняя друг друга, они создают поэму, которая подчинена главной задаче: воссоздать образ Санкт-Петербурга и его пригородных парков первой половины XIX века, при том увидеть его глазами наших современников. Действительно, тысячи тысяч посещают петербургские парки, восхищаются их красотой, набираются сил. И композитор как будто говорит от имени этих людей, обобщает их чувства. Поэтому его музыка трогает, понятна при всём её своеобразии. Самое лучшее, что удалось выразить композитору музыкальными средствами – это гармония в отношениях человека, его творчества и природы. Город и природа живут в едином стремлении к Красоте и Созиданию.
…Художник по-своему использует приём звукозаписи. «Осень на Елагином острове» – лёгкий ветерок, нежно шелестят падающие листья, и кажется, что человек тихо ступает по листьям и прислушивается к их шороху. Всё это – симфония жизни, а не увядания.
Очаровательная звукопись прослеживается в Симфоническом скерцо «Весёлая оса».
А вот они – «Фонтаны Петергофа»! Этим разделом и начинается поэма. Залив, реки, речки, пруды, фонтаны – символ нашего города. Прозрачные, светлые, подвижные струйки воды – музыка даёт нам возможность не только услышать их, но кажется, и увидеть. Звукопись, сочетающаяся с кантиленой скрипок, – одно из удивительных достижений композитора.
Итак, Санкт-Петербург первой половины XIX века. «Вальс в Царском Селе» – вступают духовые, торжественность и, вместе с тем, нежность. «Мазурка», «Петербургский вальс», «Большой торжественный полонез» – атмосфера радости общения, красоты и уверенности. Кажется, что композитор сумел сказать музыкально, в ритме танца, о строгом великолепии зданий, блестящем изящном интерьере, о благородстве и чувстве чести их хозяев, о чистоте и поэтичности юных дворянок. Замечательны балы, на которых звучит такая непринуждённая, душевно тонкая музыка. Такими видит их большинство наших современников. А ведь, действительно, на этих балах частыми гостями бывали наши лучшие поэты «Золотого века»: Пушкин, Жуковский, Вяземский…
И, конечно же, военный парад (раздел «Виват, Санкт-Петербург!») – парад молодости, ловкости, жизнерадостности; грациозная поступь лошадок…
Санкт-Петербург – столица России, нельзя писать о нём в отрыве от большой русской земли, и возникает раздел «Родина». Прекрасная русская мелодия парит над бескрайними пашнями, полями, льются чистые ручьи, чуть слышны птичьи голоса. Эта русская мелодия – самобытное редкое открытие автора. Но появляется враг – обобщённый образ войны и зла; стук сапог, топчущих землю и чудесную мелодию. Но Добро побеждает, и снова бегут ручьи, оживает Земля и возвращается мелодия жизни.
Санкт-Петербург духовно принадлежал и всему славянскому миру, как говорили тогда, братьям-славянам. Город помнил о них, сочувствовал им, и они платили ему уважением и любовью. Ритмически красочный «Славянский танец» напоминает об этом.
Если в танцевальной музыке петербургского общества присутствует изящество и великолепие, то «Баварский танец» имеет простонародный характер. Немецкая колония ремесленников и огородников внесла свою лепту в созидательную жизнь Санкт-Петербурга.
Стоит остановиться на триптихе «Дорога любви» («На молитве», «Исповедь», «Летящие над волнами»). По-видимому, композитор считает этот раздел ведущим, так как название его распространяется на всю композицию. Что мы слышим в музыке триптиха? Действительно, это дорога любви к людям, к Добру и Красоте. Музыка – мелодичная, приковывающая чувства слушателей. Иногда кажется, что кто-то говорит, рассказывает с переполненной светом душой. «Летящие над волнами» – слышится шум крыльев, это гимн всему прекрасному и возвышенному. Это не отдельные голоса, это народ, устремленный к созиданию, душевно богатый и просветлённый.
Попадая под магическое обаяние музыки композитора Леонида Левашкевича, испытываешь неподдельные мгновения счастья, просветления, высочайший трепет приобщения к духовной жизни, к красоте.
Авторская программа композитора Леонида Левашкевича «Дорога любви», блистательно исполняемая Санкт-Петербургским симфоническим оркестром «Маэстро» под управлением дирижера Александра Чернобаева, восторженно встреченная публикой, заслуживает самых высоких похвал.
О чём сказать в заключение? Наверное, о той благодарности, которую мы испытываем к композитору за создание правдивого и, вместе с тем, идеального образа Санкт-Петербурга начала позапрошлого века, который как будто навсегда запечатлен не только в нашем сознании, но и в подсознании.
И композитор озвучил этот образ, придав ему конкретные осязаемые черты.
Соприкоснувшись с такой глубокой музыкой, начинаешь лучше понимать слова Достоевского: «Красота спасёт мир».
Заслуженный деятель искусств РФ,
артист театра и кино Юрий РЕШЕТНИКОВ,
журнал «Бизнес и время», 2009 г., №2 (41)
На сайте Министерства иностранных дел РФ жизненный путь нынешнего юбиляра, Генерального консула Российской Федерации в Гётеборге (Королевство Швеция) уместился в несколько официальных строк:
Мнацаканян Давид Вазгенович, 1949 года рождения. Образование высшее: в 1974 году окончил Московский государственный институт международных отношений. Владеет английским и немецким языками. В системе МИД – с 1974 года. Работал на различных должностях в центральном аппарате Министерства и за рубежом: в 1970–90-х гг. – в Берлине, Вене, Бонне; 1999–2001 гг. – консул-советник Генерального консульства Российской Федерации в Бомбее, Индия; 2001–2004 гг. – старший советник Посольства Российской Федерации в Индии; 2004–2005 гг. – заместитель директора Первого департамента стран СНГ. Имеет дипломатический ранг Чрезвычайного и Полномочного Посланника 2 класса. Почётный работник Министерства иностранных дел России.
Несомненно, шесть десятилетий, прошедших со дня рождения Давида Мнацаканяна, вместили множество событий и свершений не только на государственной службе профессионального дипломата. А путь человеческой души и вовсе не поддаётся измерению. Именно этот другой путь всё отчетливее проявляется в судьбе маэстро Давида Мнацаканяна – талантливого музыканта и композитора.
Дар Давида Мнацаканяна сформировался и вырос не на пустом месте: ещё до поступления в МГИМО он окончил специализированную музыкальную школу при Ереванской консерватории по классу скрипки и работал в симфоническом оркестре Гостелерадио Армении. Но дипломатия «пересилила» музыку, хотя и в МГИМО будущий дипломат нередко выступал на самодеятельных концертах, заслужив дружеское прозвище – маэстро. К счастью, победа дипломатии не была окончательной и бесповоротной, иначе не родились бы симфонические произведения композитора Давида Мнацаканяна, среди которых выделяются «Рождественская фантазия» и «Мой путь», посвящённые дочери и жене.
Пьеса «Мой путь» была впервые исполнена маэстро Мнацаканяном в Королевском клубе Гётеборга – и такого успеха и восторженной реакции слушателей не ожидал даже сам автор. В том же Гётеборге, на концерте в Генеральном консульстве России, состоялась встреча Д. Мнацаканяна с руководителем Творческого содружества «Маэстро» Леонидом Левашкевичем, ставшая началом творческой и человеческой дружбы двух композиторов. Тогда, в январе 2008 года, «Мой путь» в аранжировке Владимира Гапонова исполнил ансамбль виртуозов «Маэстро».
Вскоре русский тренер лучшего шведского фигуриста Адриана Шультхайса услышал это произведение – и вот уже «Мой путь» звучит под сводами гётеборгского дворца спорта «Скандинавиум» на чемпионате мира по фигурному катанию 2008 года. Немногие современные композиторы могут сказать, что их музыка была исполнена для аудитории в 400 миллионов человек – а именно столько телезрителей всех стран Европы и Северной Америки смотрело выступление А. Шультхайса. В октябре-ноябре 2009 года шведский фигурист представил свою программу на этапах Гран-при ISU в Москве и в Лейк-Плэсиде. На очереди – олимпийский Ванкувер.
Композиторский талант Давида Мнацаканяна был услышан, конечно же, и в России: на концерте Творческого содружества «Маэстро» «Мой путь» впервые прозвучал в марте 2008 года в Белом зале Большого Петергофского дворца – его исполнил симфонический оркестр под управлением П. Опаровского. А некоторое время спустя Д. Мнацаканян становится членом Творческого содружества «Маэстро». Так дружеское прозвище обернулось своеобразным пророчеством. Зрительские овации на концертах ансамбля виртуозов «Маэстро» в Санкт-Петербурге, Хельсинки, Осло, Копенгагене, Стокгольме, Гётеборге – лучшее подтверждение тому, что «Мой путь» является настоящей композиторской удачей Д. Мнацаканяна.
«Мой путь» вошёл в репертуар не только «Маэстро», но и других музыкальных коллективов. Так, в апреле 2008 года в Большом зале стокгольмской Музыкальной академии Швеции произведение было исполнено камерным оркестром Калининградской государственной филармонии под управлением заслуженного артиста России А. Андреева. А 10 октября 2009 года «Мой путь» прозвучал в исполнении Санкт-Петербургского фестивального оркестра (художественный руководитель и главный дирижёр – Кристофер Валандер, Швеция) на благотворительном концерте «Хит-парад оперной музыки», проводимом в рамках ежегодной всемирной акции в поддержку хосписов и оказания паллиативной помощи.
31 октября 2009 года, в день 60-летнего юбилея Давида Мнацаканяна, на концерте в Немецкой церкви Гётеборга в исполнении композитора и солистов-виртуозов «Маэстро», лауреатов международных конкурсов Александра Саценко и Андрея Бараненко вновь прозвучали «Рождественская фантазия» и «Мой путь». Санкт-Петербург – родина музыкантов «Маэстро» – является городом-побратимом Гётеборга, поэтому вдвойне справедливыми видятся строки из заметки на сайте МИД РФ: «Проведённые в Швеции концерты заложили прочную основу для дальнейшего развития творческого сотрудничества и в очередной раз убедили, что музыка является лучшей дипломатией, прочным мостом, соединяющим берега различных культур».
Так кто же он, Давид Мнацаканян – дипломат или музыкант? Оставим потомкам поиск ответа на этот вопрос, тем более что сам маэстро не нашёл для себя однозначного решения. Нынче же от имени Творческого содружества «Маэстро», всех почитателей композиторского таланта Д. Мнацаканяна – желаем юбиляру долгих лет здоровья, успехов на дипломатическом поприще во благо России, вдохновения и достижения новых высот в области музыкального искусства!
Дмитрий КИРШИН,
член Творческого содружества «Маэстро», вице-президент по науке
Академии русской словесности и изящных искусств им. Г.Р. Державина,
член-корр. Международной академии фундаментального образования,
доктор философии в области литературоведения, профессор
Сокращённый вариант данной статьи на английском языке
опубликован в газете «The Daily Telegraph» 26 ноября 2009 года
В Российском центре науки и культуры в Хельсинки, в Высшей музыкальной школе Осло, а также в четырех городах юго-западной Швеции – Гамлебю, Экшё, Виммербю и Гётеборге была представлена в январе этого года новая программа петербургского ансамбля виртуозов «Маэстро» под названием «Дорога любви». Резюмируя отклики, генеральный консул России в Гётеборге Давид Мнацаканян отметил, что выступления «Маэстро» внесли исключительно важный и заметный вклад в выстраивание доверительных отношений между Россией и Швецией, их взаимное обогащение и развитие.
Журнал «Консул», 2009 г., №1 (16)
Директор некоммерческого партнёрства «Творческое содружество «Маэстро», композитор Леонид Левашкевич вместе со своим коллегой – композитором Владимиром Гапоновым работают уже более 10 лет. Основой их творческого союза стали близость устремлений, восхищение красотой и бесконечной гармонией мира. Созданный Л. Левашкевичем ансамбль виртуозов «Маэстро» пользуется неизменной популярностью у многочисленных поклонников. Наш собеседник поделился секретами успеха своего музыкального коллектива.
– Леонид Валентинович, как, на Ваш взгляд, изменилась публика за те годы, что Вы работаете в содружестве «Маэстро»?
– Я могу судить только о нашей публике, и она самая разная, поскольку мы подбираем репертуар таким образом, чтобы он был интересен людям многих поколений. Есть формы и жанры, которые всегда будут востребованы: танго, вальсы, мазурки, регтаймы, вокальные произведения и т. д. Что касается изменений, то я подчеркнул бы возросший в последнее время интерес к классической музыке. Кстати, у нас очень обширная и чутко реагирующая детская аудитория. Убедиться в этом мы смогли, выступая для детей-инвалидов – их восторг был самой лучшей оценкой нашего мастерства.
– Современные слушатели имеют большой выбор по части музыки и потому привередливы. Как Вы находите путь к их сердцу?
– У нынешних слушателей есть одна особенность, обусловленная темпами современной жизни. Живя «на скорости», многие разучились воспринимать крупные музыкальные формы, поэтому в программу наших концертов мы включаем различные миниатюры, причём, подходим к исполняемым произведениям как к небольшим спектаклям, чтобы слушатели не только насладились музыкой, но и увидели некое действие на сцене. В своих концертах мы переключаем внимание публики жанровым разнообразием – только что звучал вальс, а уже танго, регтайм, вокальное произведение и т. д.
– Наверно, это сложно: создать иллюзию действия и удержать внимание публики?
– Для этого важно не только качественное исполнение, но и музыкальная гармония, которую ощущают зрители, сидящие в зале, именно по этому принципу мы составляем свой репертуар. Понравиться искушенной публике непросто, но мы стараемся сделать всё, чтобы два часа концерта пролетали как одно мгновение. Сольное исполнение чередуется с трио, квартетами, квинтетами, секстетами. Так же подобраны сами произведения – соло для фортепиано, аккордеона, скрипки, романсы и т. д. В марте состоялся авторский концерт с симфоническим оркестром, с которым мы надеемся продолжить сотрудничество.
– Гастролирует ли Ваш коллектив?
– Да, в первый раз мы выехали в 2006 году в Китай в составе российской делегации и дали несколько концертов, публика принимала нас фантастически. Несколько раз по приглашению российского посла в Швеции мы посещали с концертами Стокгольм и Гётеборг, были в Осло и Копенгагене, скоро собираемся в очередную поездку по северу Европы.
– В Вашей жизни была необычная для музыканта сфера деятельности – медицина…
– Я окончил медицинский институт, ныне это академия им. Мечникова, восемь лет проработал по специальности, но желание заниматься музыкой было всегда, и в итоге я посвятил себя композиторскому творчеству.
– Есть ли что-то, что роднит врача и музыканта?
– Думаю, что врач в своей жизни чаще сталкивается с определёнными состояниями человека, которые требуют сострадания и понимания, мы же в своём творчестве стараемся доставить человеку радость, настроить его позитивно.
– На сайте «Маэстро» есть информация об оздоровительной музыке. Такая действительно существует?
– Да, это опыт нашего сотрудничества с лабораторией «Русский звук» и её руководителем Владимиром Синкевичем, кандидатом философских наук, который всю свою жизнь посвятил изучению воздействия звуков на живые и неживые объекты. Несколько лет метод тщательно проверялся, проведены многочисленные экспертизы в Военно-медицинской академии им. С.М. Кирова, Институте физиологии им. А.А. Ухтомского. Дело в том, что окружающие нас шумы имеют различные свойства и способность воздействия на наше состояние. Есть техногенные шумы – городской улицы, движущегося транспорта и т. д. Есть шумы природные – ветра, журчания воды, шелеста листвы в лесу, голосов птиц. Если первые однозначно вредны, то вторые оказывают благотворное влияние на психику и физическое самочувствие. Мы записали диск со своего рода «оздоровительными сеансами», совместив авторскую музыку с природными шумами. Надо сказать, что подобное сочетание оказалось весьма удачным.
– Обращаются ли к Вам современные авторы с предложениями исполнить их произведения?
– У нас много собственных авторских проектов, которые хотелось бы реализовать. Написано более 150 произведений в различных музыкальных жанрах: для индивидуальной игры, произведения для вокала, для исполнения в ансамбле и для симфонического оркестра. Например, сейчас мы работаем над реализацией авторской симфонической программы «Дорога любви», премьера которой планируется в феврале следующего года. Мы работаем также над детской «Рождественской сказкой». Сказку и либретто для неё написал член нашего коллектива – поэт Дмитрий Киршин.
– Существует стереотип, что музыкальный вкус человека можно определить, услышав мелодию его мобильного телефона. У вас наверняка что-нибудь из классики?
– Не угадали, это мелодия собственного сочинения! (Смеется.) Кстати, на нашем сайте «Маэстро» мы представили рингтоны для мобильных телефонов – более тридцати фрагментов авторских произведений на любой вкус. Это для тех, кто хочет звучать оригинальнее.
– В чём, по-Вашему, состоит секрет успеха?
– Я могу поделиться секретом успеха нашего коллектива. Главное – уважение к слушателю, интересный репертуар, виртуозная игра музыкантов – чтобы ощущение праздника, радостное настроение сопровождало человека ещё долгое время после завершения концерта.
Беседовала Марианна НИКОЛИНА,
газета «Ярмарка вакансий. Петербург», 2008 г., №48 (141)
Участники творческого содружества «Маэстро» – петербургские композиторы, музыканты, вокалисты и поэты в сентябре вновь совершили скандинавское турне. Все 9 концертов в Швеции, Дании и Норвегии прошли с большим успехом. Зрительские овации сопровождали их на самых разных площадках – будь то лютеранская церковь города Экшё, Генеральное консульство России в Норвегии или Российский центр науки и культуры в Копенгагене, не говоря уже о традиционном выступлении на государственном приёме по случаю Дня России в Генеральном консульстве РФ в Гётеборге. По словам лорд-мэра Гётеборга Й. Линдера, «организация подобных культурных акций имеет большое значение в деле развития взаимного доверия между нашими государствами, содействует лучшему пониманию друг друга». А 11 октября ансамбль «Маэстро» выступил в Белом зале Санкт-Петербургского государственного политехнического университета перед иностранными дипломатами и представителями национально-культурных объединений.
Журнал «Консул», 2008 г., №4 (15)
Российские дипломатические и консульские учреждения за рубежом всё чаще инициируют проведение в стране пребывания художественных выставок и концертов музыкальных коллективов. В неформальной обстановке, под воздействием ярких творений культуры и искусства легче решаются и сложные международные проблемы. В скандинавских странах, к примеру, в последние годы успешно выступал молодой коллектив «Маэстро» под руководством петербургского композитора Леонида Левашкевича.
Творческий коллектив Леонида Левашкевича в содружестве с композитором и аранжировщиком Владимиром Гапоновым появился в 1997 году. За неполное десятилетие ими создано более 150 ярких и запоминающихся мелодий, которые звучат на телеканалах «Культура», «РТР–Санкт-Петербург», на радио. Их охотно ставят в эфир, потому что вальсы, польки, мазурки, менуэты, танго, марши, регтаймы, романсы и симфонические миниатюры отмечены печатью настоящей музыки и гармонии. В творческом багаже у «Маэстро» 13 авторских альбомов, два нотных сборника – «Романтическая музыка» и «Семь танцев». Готова к сценической постановке балет-сюита «Рождественская сказка». Многие произведения Леонида Левашкевича в аранжировке Владимира Гапонова несут легко узнаваемый славянский колорит, и, видимо, по этой причине они имеют неизменный успех за границей. К примеру, единственным музыкальным коллективом, представлявшим Северо-Западный регион России на мероприятиях «Года России» в Китае в 2006 году, был «Маэстро». Такой же чести удостоился этот коллектив и на Днях России в Стокгольме в 2007 году. Успешно прошли рождественские концерты 2008 года в Швеции и Норвегии. По мнению российского посла в Швеции A.M. Кадакина, выступления Творческого содружества «Маэстро» способствуют формированию позитивного образа нашей страны, возвеличиванию русской культуры и российского искусства.
С российскими дипломатами развиваются и творческие контакты. На композиторском поприще, например, попробовал себя и наш генеральный консул в Гётеборге Д.В. Мнацаканян. Владимир Гапонов переложил для симфонического оркестра его пьесу «Мой путь», которая прозвучала в конце марта на концерте «Фонтаны Петергофа» в Белом зале Большого Петергофского дворца.
Этот вечер стал этапным в развитии коллектива: переход в концертном исполнительстве от небольшого по составу ансамбля (всего пять блестящих инструменталистов и два вокалиста – меццо-сопрано Вера Егорова и баритон Дмитрий Неласов) к симфоническому оркестру, несомненно, приумножит творческий потенциал «Маэстро». А в лице Павла Опаровского, дирижёра Фестивального оркестра, творческое содружество «Маэстро» обрело ещё одного одержимого музыкой единомышленника.
Надежда ХОРХОРДИНА,
журнал «Консул», 2008 г., №2 (13)
В понедельник вечером российский ансамбль «Маэстро» пригласил на высококлассный концерт в церковь Экшё. Русская народная музыка дополнялась вальсами, мазурками и «Севильским цирюльником».
Проведение концерта в церкви Экшё казалось немного нереальным. Группа сплошь состоит из профессиональных инструменталистов и солистов из Санкт-Петербурга. В рамках турне по Скандинавии они выступают в Копенгагене, Осло, Стокгольме, Гётеборге… и Экшё.
Вход на концерт в понедельник вечером был свободный, просто присаживайся и наслаждайся музыкой и пением. Мероприятие было организовано во многом благодаря Шведско-российскому центру торговли, который в первую очередь занимается развитием шведско-российского экономического сотрудничества. Очевидно, что есть возможности и для культурного обмена.
Ансамбль виртуозов «Маэстро» из Санкт-Петербурга со вкусом подобрал программу. Профессионалы до кончиков ногтей, они умело лавировали между бурно журчащими тонами и глубинной судьбоносной серьёзностью.
Публика смогла услышать классические произведения Россини, Баха и Рахманинова, а также насладиться русскими народными песнями, танго, мазуркой и, на самом деле, музыкой Джорджа Гершвина. Почти половина сыгранных на вечере произведений написаны руководителем ансамбля Леонидом Левашкевичем.
Мария ХОНКОНЕН,
газета «Smålands Tioningen», июнь 2008 г.,
г. Экшё (Юго-Западная Швеция)
«ВЭС»: Что отличает двусторонние отношения в сфере культуры?
– Культура – одна из тех областей двустороннего сотрудничества, которая, к счастью, стоит в стороне от политики и развивается динамично. Маэстро Валерий Гергиев, художественный руководитель Мариинского театра, и его музыканты – частые гости в Швеции. Вот уже девять лет проходит фестиваль российского кино «КиноРюрик», география которого постепенно охватывает всё больше шведских городов. Символично то, что в марте 2008 года медалью А.С. Пушкина был награждён известный шведский писатель и историк Х. Бьёркегрен «за большой вклад в распространение и популяризацию русского языка и русской культуры».
Растёт спрос на русское искусство в целом и живопись в частности. За последние несколько лет крупными центрами продаж предметов русского искусства на мировом художественном рынке стали аукционные дома Стокгольма и Упсалы, аукционный дом «Буковски’с». Осенью 2007-го и зимой 2008 года в Стокгольме прошли мероприятия в рамках Года русского языка. Второй год подряд проводятся «Русские сезоны», включающие серию концертов видных российских исполнителей классической музыки, в том числе выступление коллектива виртуозов «Маэстро» из Санкт-Петербурга и выставку работ в Музее танца выдающегося русского художника, философа и учёного-путешественника Н.К. Рериха «От России до Гималаев».
Так что, думается, вектор движения у нас правильный.
Интервью подготовили Хейкки и Хелена ТИИХОНЕН,
журнал «Внешнеэкономические связи», июнь 2008 г.
Вечер концертных шедевров творческого содружества «Маэстро» и большого симфонического оркестра Павла Опаровского в Большом Петергофском дворце стал событием для любителей классической музыки и поклонников творчества руководителя ансамбля Леонида Левашкевича, который в этот день отмечал 50-летие.
В программе вечера прозвучали увертюра к опере «Вольный стрелок» К.М. фон Вебера, Симфония №5 (Си бемоль мажор) Ф. Шуберта и произведения Леонида Левашкевича в аранжировке Владимира Гапонова симфоническая увертюра «Фонтаны Петергофа», триптих «Дорога любви», «Славянский танец», симфоническое скерцо «Весёлая оса», «Петербургский вальс» и «Полонез». Впервые эти произведения были исполнены оркестром Павла Опаровского. Этот творческий коллектив быстро обратил на себя внимание общественности. В репертуаре коллектива музыка эпохи классицизма и барокко, произведения Моцарта, Гайдна, Вивальди, Генделя…
55 музыкантов оркестра прекрасно воспроизводят музыку разных эпох и стилей.
В основу творчества композиторов Леонида Левашкевича и Владимира Гапонова положено единое понимание мира и гармония звуков. Cочинения философского характера, вальсы, польки, мазурки, менуэты, танго, регтаймы и музыка для детей. Создано более 150 авторских произведений.
Музыка петербургских композиторов Леонида Левашкевича и Владимира Гапонова уже несколько лет звучит в лучших концертных залах северной столицы, по радио, на каналах российского телевидения. Написанные в стиле произведений мировой классики, произведения петербургских композиторов близки и понятны любому человеку. За три года ансамбль «Маэстро», в составе которого пианист Александр Рубинов, скрипач Эмиль Яковлев, виолончелист Всеволод Долганов, флейтистка Наталья Капустина, контрабасист Дмитрий Головченко и аккордеонист Олег Гулевский, лауреаты международных конкурсов, солисты Дмитрий Неласов и Вера Егорова дали десятки концертов на лучших сценах Санкт-Петербурга и зарубежья. На концертах «Маэстро» всегда аншлаг. Содружество виртуозно представляло своё искусство в Китае. В этом году по приглашению Посольства России в Швеции ансамбль дал серию концертов в Стокгольме. Творчество Леонида Левашкевича с восторгом принимали на дипломатическом уровне в Скандинавских странах. Концерт в Петергофе был своеобразным итогом творчества юбиляра. За заслуги в искусстве и признание слушателей в честь юбилея председатель правления Санкт-Петербургского отделения Академии проблем безопасности, обороны и правопорядка РФ, доктор технических наук Сергей Виноградов от Национального общественного комитета наград вручил Леониду Левашкевичу орден Ломоносова.
Редакция нашего журнала все эти годы остаётся бессменным информационным спонсором коллектива и присоединяется к поздравлениям, прозвучавшим со сцены в адрес юбиляра. Мы желаем Леониду Левашкевичу дальнейших успехов в творчестве, здоровья и благодарных слушателей!
Журнал «Бизнес и время», 2008 г., №2 (36)
Фестивальный симфонический оркестр под управлением Павла Опаровского в минувшую субботу представил публике, заполнившей Белый зал Большого Петергофского дворца, новые сочинения Леонида Левашкевича в аранжировке Владимира Гапонова. Это творческое содружество известно в Петербурге под названием «Маэстро». Ему аплодировали в Китае, Скандинавии. Премьерные произведения, прозвучавшие в концерте, носят по преимуществу программный характер. Они мелодичны и легко запоминаются, что для современного музыкального сочинительства весьма редкое явление. Ещё их отличает яркая и сочная оркестровка, отчего каждую пьесу хочется слушать и слушать. В этот вечер было исполнено и произведение Давида Мнацаканяна «Мой путь» также в аранжировке Владимира Гапонова. На закономерный вопрос, почему авторские сочинения звучат в переложении, ответ один: Леонид Левашкевич по образованию врач, к композиции тяготел всю сознательную жизнь, Давид Мнацаканян – профессиональный дипломат, он Генеральный консул РФ в Гётеборге.
Газета «Санкт-Петербургские ведомости»,
выпуск № 057 от 31.03.2008
Во второй раз по приглашению шведских дипломатов и представителей Посольства России в Швеции музыкальный коллектив «Маэстро» дал серию концертов в Швеции и Норвегии.
В рождественскую неделю Посольство России в Швеции по традиции устроило новогодний бал-маскарад. В этом году вечер был приурочен к православному Рождеству, совпадающему с древним шведским праздником «Треттондаг Юль».
На праздник собрались более 500 шведских и иностранных гостей – министры, политические деятели, бизнес-сообщество, руководители промышленных корпораций, члены ригсдага, королевского двора, дипломаты, представители культурной элиты страны. С поздравлениями к гостям обратился посол России в Швеции А.М. Кадакин. В лучших русских и шведских рождественских традициях большинство гостей были в карнавальных костюмах, включая министра иностранных дел Карла Бильдта с семьёй, министра сельского хозяйства Королевства Э. Эрландссона, известного дипломата, специального представителя Генсека ООН Я. Элиассона, маршала дипломатического корпуса, бывшего шведского посла в Москве С. Хирдмана.
Украшением праздника стало участие коллектива музыкантов-виртуозов творческого содружества «Маэстро» из Санкт-Петербурга под руководством Леонида Левашкевича. Ансамбль весь вечер исполнял популярную классику, произведения собственного сочинения и русские народные песни.
Рождественские гастроли ансамбль «Маэстро» продолжил в Посольстве России в Норвегии. Серию концертов коллектив завершил выступлением в Скандинавии. В исполнении лауреатов международных конкурсов прозвучали произведения классической музыки. Большой интерес у аудитории, основную часть которой составили проживающие в Осло российские соотечественники, а также представители норвежских культурных кругов, вызвали авторские произведения руководителя творческого содружества Л.В. Левашкевича в аранжировке В.А. Гапонова.
Сейчас музыканты готовятся к очередным выступлениям в Санкт-Петербурге. В программе выступлений – классические вокальные произведения в исполнении лауреатов международных конкурсов Дмитрия Неласова и Веры Егоровой, инструментальная музыка руководителя ансамбля «Маэстро» Леонида Левашкевича и популярные произведения композиторов-классиков.
Журнал «Бизнес и время», 2008 г., №1 (35)
– Особую симпатию вызывает у шведов русская культура. Артистов из России здесь встречают аншлагами и овациями. В календаре ежегодных мероприятий посольство России в Стокгольме отводит особое место празднованию Дня России. В этом году приглашенную на торжественный приём шведскую элиту, представителей дипкорпуса и русской диаспоры ждал насыщенный событиями вечер. Благодаря поддержке со стороны И.И. Клебанова и администрации Северо-Западного федерального округа Стокгольм с единственным концертом посетил коллектив творческого содружества молодых талантливых музыкантов «Маэстро» под управлением Л.В. Левашкевича.
Культура – это беспроигрышный вид установления контактов. Первые ноты, прозвучавшие со сцены, сразу создали в Берёзовом зале Посольства атмосферу непринуждённости и теплоты. Сколько положительных откликов мы получили в адрес музыкантов нашей страны после окончания концерта! Высокий профессионализм виртуозов Петербурга и умение донести до слушателя смысл каждого исполненного произведения долго будут жить в сердце каждого зрителя.
Журнал «Бизнес и время», 2007 г., №4 (33)
В Екатерининском дворце в Пушкине состоялось награждение женщин орденом «Екатерина Великая».
В церемонии награждения приняли участие представители власти, общественности, журналисты. Награды за заслуги перед отечеством, за трудовой вклад в становление новой России, за нравственную чистоту и верность принципам чести и за высокий патриотизм вручили замечательным представительницам Санкт-Петербурга, Ленинградской области и города Пушкина: Любови Олюниной – председателю Пушкинского районого суда, Наталье Смирновой – председателю комитета по развитию малого, среднего бизнеса и потребительского рынка правительства Ленинградской области, Вере Гуревич – учительнице президента России, Наталье Козловой – руководителю отделения боковой посадки Федерации конного спорта Санкт-Петербурга и Ленинградской области.
В честь награждённых кавалер-дам ордена «Екатерины Великой» ансамбль виртуозов Санкт-Петербурга «Маэстро» дал концерт классической музыки.
С высокой наградой за торжественным ужином женщин тепло поздравили руководители Академии проблем безопасности, обороны и правопорядка, Губернского клуба «Пётр Великий», представители власти и общественности.
Журнал «Бизнес и время», 2007 г., №1 (30)
Успешно завершён визит делегации Северо-Западного федерального округа РФ в Китай, который проходил в рамках проведения мероприятий «Года России» в Китае. Возглавлял делегацию полномочный представитель Президента Российской Федерации в Северо-Западном федеральном округе Илья Клебанов.
В подготовке и проведении мероприятий программы активное участие принимали «Центр развития сотрудничества с Китаем», Посольство РФ в Пекине, Торговое представительство РФ в КНР, представители МИД КНР в лице Китайского народного общества дружбы с зарубежными странами. С российской стороны участвовали представители одиннадцати регионов СЗФО РФ, которые представили конкретные предложения в области реализации совместных экономических проектов. Итогом стало подписание соглашений между российскими и китайскими предприятиями о реализации совместных проектов общим объёмом в 1,45 миллиарда долларов США. В рамках программы пребывания прошли «круглые столы» по темам банковского взаимодействия, топливно-энергетического сотрудничества и совместной работы в области строительства. Также были проведены индивидуальные презентации Республики Карелия, Архангельской и Калининградской областей. Прошёл конкурс на лучший экономический проект СЗФО РФ для представления китайской стороне. За победу в конкурсе генеральные директора победивших предприятий награждались грамотами, подписанными полномочным представителем Президента РФ в СЗФО И.И. Клебановым. Делегаты из России встретились с руководством ведущей экономической зоны в Пекине «И Чжон» (оборот 4 млрд долларов США) и посетили ряд предприятий в Пекине и Шанхае. Для укрепления и развития экономических отношений были проведены встречи с министром Министерства коммерции Бо Силай, заместителем министра МИД КНР Ли Цзин Чжи, заместителем руководителя комитета по реформе и развитию КНР Цзан Сяо Цянь. В Китайском народном обществе дружбы с зарубежными странами был устроен приём. Яркое выступление в рамках культурной программы с российской стороны представил Санкт-Петербургский ансамбль виртуозов «Маэстро». В ноябре завершила представление регионов в Пекине национальная выставка.
Журнал «Бизнес и время», ноябрь 2006 г.
Аншлаги на концертах, буря аплодисментов и восторженный приём слушателей – непременные атрибуты музыкальных вечеров классической музыки с участием музыкантов Творческого содружества «Маэстро».
Творческий союз Леонида Левашкевича и Владимира Гапонова образовался в 1997 году. С того времени создано более 150 авторских работ в различных музыкальных жанрах: танго, вальсы, романсы, мазурки, оркестровые сочинения философского характера, вокальные и эстрадные произведения, записано восемь CD-альбомов. С 2001 года музыка звучит на петербургском и российском радио, в телевизионных передачах. Расширению творческих возможностей способствовало сотрудничество Леонида и Владимира с ведущими музыкантами Санкт-Петербурга. Результатом этого стали музыкальные программы, неоднократно представленные в концертных залах северной столицы. В новом сезоне коллектив уже дал несколько концертов, открыл фестиваль классической музыки в Петергофе, прекрасно выступил в морской резиденции президента России – Константиновском дворце в Стрельне.
Неоценима спонсорская помощь творческому коллективу «Маэстро» генерального директора компании «РосСтройИнвест» Фёдора Олеговича Туркина.
Журнал «Бизнес и время», октябрь 2006 г.
Помните, у Саши Чёрного есть такие строки: «Васильевский остров прекрасен, как жаба в манжетках…». С тех пор «жаба» давно уже превратилась в прекрасную царевну, а остров не перестаёт удивлять гостей и жителей поистине царскими подарками.
Открытие Международного центра искусств и художественного салона «Новый» на Четвёртой линии в бывшем ДК им. Козицкого стал ещё одной жемчужиной в короне острова. Потрясающие по масштабу и уровню живописи выставки художников, православные и народные праздники, великолепные салонные вечера, встречи с лучшими исполнителями и коллективами Санкт-Петербурга не оставляют равнодушными гостей и жителей нашего города.
Летний сезон в Международном центре искусств завершил вечер из цикла «Современный светский салон в эстетике классического искусства». Невероятно романтичный, классический и доброжелательный вечер искрился радостью, светом, музыкой, великолепием роскошных нарядов. На фоне салонной живописи коллекционного уровня стал подарком для тех, кому посчастливилось на нём побывать.
Восторг вызывало всё: у входа во Дворец военный оркестр придавал приподнятость и торжественность, холл и парадная лестница, на ступенях которой встречали гостей артисты в костюмах 19 века. Это величие подчёркивал ансамбль классической музыки «Маэстро» превосходным исполнением произведений Баха, Моцарта, Шопена и других композиторов.
На втором этаже художница Марина Быкова помогала неискушенной публике попробовать себя в качестве художников в копировании картины. С азартом восприняли гости и салонные деньги под названием «Novier», которые можно было «заработать, отдать, потерять, потратить, прокутить, растранжирить, промотать, накопить, коллекционировать». В импровизированном советском буфете можно было узнать курс novier по отношению к рублю и ознакомиться с «Транжирной картой», в простонародье – «меню». Забавно работала «салонная почта», как классическая игра 18–19 веков, поддерживая интригу вечера. Настроение создавали буриме и шарады, классическая музыка, балерины, позирующие художникам… Завершал вечер концерт с участием исполнителей и солистов Мариинского театра и театра им. Мусоргского, ансамбль солистов «Маэстро» под управлением Л. Левашкевича, вызвавший феерию восторженных аплодисментов. После концерта фуршет плавно перешёл в музыкально-поэтический салон. Лёгкость и непринуждённость общения в приятной творческой атмосфере объединила гостей и исполнителей. Здесь завязывались новые знакомства, рождались предложения о новых проектах и совместных концертах, было немало желающих повторить этот сказочный вечер ещё раз. Пожелания гостей хозяева дворца учли и обещали салонные вечера продолжать в новом сезоне.
Журнал «Бизнес и время», октябрь 2006 г.
В Доме учёных прошёл благотворительный вечер-концерт, посвящённый памяти великого русского певца Бориса Тимофеевича Штоколова. Прологом ему стало звучание редких записей вокальных произведений в исполнении певца, любезно предоставленных коллекционерами творчества Штоколова. Организовали вечер авторы идеи Нина Бояршинова и Виктор Зверев. Спонсорскую поддержку оказали генеральный директор компании «РосСтройИнвест» Фёдор Туркин, директор Санкт-Петербургского филиала «Москомприватбанка» Лидия Прохорова и руководитель регионального комитета политической партии «Деловая Россия» Владимир Матолыгин.
С самого начала концерт не облёкся в униформу штатного мероприятия со стандартным регламентом. Общая любовь к могучему Орфею объединила исполнителей, организаторов и даже незнакомых людей, пришедших на концерт в великолепный бело-золотой зал Дворца науки. Открыл концерт солист малого оперного театра имени Мусоргского Михаил Казанцев исполнением песни Варяжского гостя из оперы «Садко» Н. Римского-Корсакова. Его замечательный бас с первых минут согрел сердца слушателей, наполнил оптимизмом и надеждой, что не иссякла ещё русская школа баса, не затёрта русская певческая культура попсовыми шлягерами. Душевно исполнил любимые романсы Бориса Тимофеевича заслуженный работник культуры Михаил Могилёв. Буквально пленило слух волшебное звучание «Лебедя» Сен-Санса в исполнении виолончелиста Омара Байрамова. Огромное удовольствие доставил своим исполнением всеми любимых «Серенады Дон-Жуана» П. Чайковского и «Арии мистера Икс» солист малого оперного театра имени Мусоргского Дмитрий Неласов.
Незабываемое впечатление осталось от виртуозного фортепианного фейерверка «Фантазии-экспромта» Шопена в исполнении Александра Рубинова. Под стать этому блестящему исполнению была талантливая игра скрипача Эмиля Яковлева «Чардаша» Монти и «Ave Maria» Шуберта. Цветами и бурными аплодисментами были вознаграждены прекрасные певицы, солистка малого оперного театра имени Мусоргского Марина Казанцева и дипломант, призёр международных конкурсов Юлия Неженцева. Украшением вечера стало выступление трио творческого музыкального коллектива «Маэстро», исполнившего произведения молодого петербуржекого композитора Леонида Левашкевича и «Весну» популярного композитора Пьяццоллы. Земляки великого певца подарили певцам и музыкантам диски с записями голоса Б. Штоколова.
Журнал «Бизнес и время», 2006 г., №2 (28)
Нет ничего проще, чем рассуждать о музыке, и нет ничего сложнее, чем сочинять настоящую музыку. Лишь единицам дано слышать звуки божественного мира, передавать его совершенство на языке мелодий. Творческий коллектив «Маэстро», без преувеличения, обладает таким даром.
Начало этого творческого союза положила в 1997 году встреча двух одарённых людей – Леонида Левашкевича и Владимира Гапонова. Близость устремлений, единое понимание мира и гармонии стали основой их творческого союза. Сначала произведения Л. Левашкевича и В. Гапонова исполнялись в кругу самых близких им людей. Но уже тогда стало понятно – это настоящее искусство. В новом тысячелетии музыка молодых композиторов зазвучала в концертном зале Российской национальной библиотеки в спектакле «Звездный век», автором которого был поэт Дмитрий Киршин. Круг слушателей быстро расширялся. Музыку «Маэстро» слушали по радио России, Петербурга, на телевизионных каналах «Культура», «РТР–Санкт-Петербург». Мелодичность, гармония, созидательное, жизнеутверждающее начало партитур, разнообразие музыкальных жанров покоряют слушателей. Оркестровые сочинения философского характера, вальсы, польки, мазурки, менуэты, танго, марши – за этим перечнем стоят девять CD-альбомов, более 150 авторских произведений. Совместно с Д. Киршиным написана и готова к сценической постановке рождественская музыкальная сказка, создана программа произведений песенного жанра.
Расширению творческих возможностей способствует сотрудничество с талантливейшими музыкантами Санкт-Петербурга: пианистами Александром Пашковым и Александром Рубиновым, скрипачом Эмилем Яковлевым, виолончелистом Омаром Байрамовым. С их творческой помощью созданы сюита «Танцы», цикл произведений для музыкального трио.
Нет ничего проще, чем рассуждать о музыке… Но лучше побывать в пресс-клубе «Карьера» на музыкальном вечере творческого коллектива «Маэстро», который пройдет 29 апреля 2006 года в Доме Кочневых на набережной реки Фонтанки, 41, (здание «Петербург-концерта»), чтобы услышать и ощутить гармонию и красоту настоящей музыки.
Журнал «Бизнес и время», 2006 г., №2 (28)
Творческий коллектив «Маэстро», композиторы Леонид Левашкевич и Владимир Гапонов в содружестве с руководителем акустической лаборатории «Русский звук», кандидатом философских наук Владимиром Синкевичем создали оригинальную музыкально-акустическую оздоровительную программу «Гармония».
Программа «Гармония» – это творческое вдохновение и новые научные открытия в области оздоровительных технологий. Авторская музыка звучит в сопровождении специально организованного лечебного фликкер-шума. («Фликкер-шум» – это совокупность всех слышимых природных шумов, благотворно влияющих на человека). «Ноу-хау» В.А. Синкевича включает в себя целый ряд специальных преобразований цифровой звукозаписи. На его основе создан уникальный метод оздоровления. Многочисленные экспертизы на базе Военно-Медицинской академии им. С.М. Кирова, Института физиологии им. А.А. Ухтомского, других лечебных учреждений подтвердили высокую эффективность данного метода.
«Гармония» – это романтическая фортепианная музыка, навеянная красотой природы, её великолепием, как отклик души от созерцания нерукотворного живого чуда, оригинальная акустическая программа с особым музыкальным тембром, придающим приятное, эстетическое, мягкое звучание. Эта музыка выравнивает «звучание» организма, наполняет его энергией, освобождает от патогенных частот, снимает нежелательное напряжение, усталость, улучшает настроение и общее самочувствие. При прослушивании музыкальной программы человек психологически сопереживает мелодии, что способствует достижению наибольшего эффекта оздоровления.
Записанная на CD программа не имеет противопоказаний. Она доступна и полезна всем без исключения, особенно – живущим в условиях большого города. Авторы рекомендуют её для звучания в различных общественных учреждениях, лечебных и реабилитационных центрах, на работе, дома или в пути. Музыка решающим образом преображает акустическое пространство, наполняет его живым звуком и здоровой, естественной ритмикой, служит профилактикой всевозможных психофизиологических нарушений.
Всем, кто стремится быть здоровым, активным и жизнерадостным, желаем доброго здоровья и успехов с оздоровительной программой «Гармония».
Журнал «Бизнес и время», 2006 г., №1 (27)
В окружающем мире порой происходят события планетарного масштаба, подготовленные ходом истории, войнами, массовым движением народов. Такие события и сопутствующие им дела видны даже самому упрямому и непросвещённому человеку, они влекут за собой людей, часто даже вопреки их воле. Но в каждой стране, в каждом народе случаются времена, которые запоминаются потомкам не грандиозными стройками и судьбоносными победами, а величием отдельных личностей, чудесным образом родившихся и творивших совместно, в одну эпоху.
Пусть не обидятся на меня активисты «Green Peace», борцы с терроризмом, с массовым голодом и неизлечимыми болезнями (их деятельность бесспорно важна, необходима миру), но в этой статье я назову главным событием планетарного масштаба XXI века наступление новой Эпохи европейского и российского Возрождения.
Практически целый материк, долгое время находившийся под гнётом тоталитаризма и страхом противостояния, наконец, обретает свободу, а с ней – новых творческих личностей, способных духовно преобразить родную землю. Путь к истинному Возрождению не близок, но… «самая долгая дорога начинается с первого шага», – говорит восточная мудрость.
Первым шагом в создании творческого коллектива «Маэстро» послужила встреча в 1997 году двух талантливых людей – композитора Леонида Левашкевича и композитора и аранжировщика Владимира Гапонова. И не важно, что первый в то время занимался бизнесом, а второй служил дьяконом в церкви Святаго Иова Многострадального. Главное – близость творческих устремлений, единое понимание гармонии как одной из основ Мироздания.
В конце 1990-х годов музыка Л. Левашкевича и В. Гапонова исполнялась в узком кругу самых близких людей. Но уже тогда стало понятно: настоящее искусство будет востребовано в самом ближайшем будущем. И действительно, в первый год нового тысячелетия музыка Л. Левашкевича и В. Гапонова была впервые использована в театрализованной литературно-музыкальной композиции, как нельзя лучше отражающей направленность их творчества: в концертном зале Российской национальной библиотеки состоялось символическое имянаречение нового века русского искусства (по аналогии с Золотым и Серебряным веками). Автором спектакля «Звёздный век» был поэт Дмитрий Киршин, председатель секции поэзии Российского Межрегионального союза писателей.
Созвучность музыки и поэзии, духовная близость Д. Киршина, Л. Левашкевича и В. Гапонова – вот главные причины образования в 2001 году творческого коллектива «Маэстро».
В новом веке круг слушателей «Маэстро» постепенно стал расширяться. Начиная с выступления в Академии им. И. Мечникова, в Обществе «АГОРА», и вплоть до недавнего выступления в Санкт-Петербургском государственном университете в рамках второго всероссийского молодёжного форума «Форос – Санкт-Петербург» музыке творческого коллектива «Маэстро» сопутствовал неизменный успех. Произведения «Маэстро» звучали более чем в тридцати радиопередачах в прямом эфире на «Радио России» (в передаче Е.И. Морозовой «Алло, Петербург»), радио «Петербург», «Открытый город», на телевизионных каналах «Культура», «РТР–Санкт-Петербург».
Причины востребованности музыки творческого коллектива «Маэстро» – мелодичность, высокая гармония, созидательное, жизнеутверждающее начало. Они, с одной стороны, созвучны сердцу духовно развитого человека, а с другой… увы, так редко встречаются в современной музыкальной культуре, ориентированной в большой степени на эстетствующую богему, на профессиональное восприятие музыкантов, а не на тысячелетние основы, заложенные христианскими православными песнопениями и высокими образцами мировой классической музыки.
Ещё одна причина успеха «Маэстро» – творческое разнообразие музыкальных жанров. Оркестровые сочинения философского характера, музыка о природе, вальсы, польки, мазурки, менуэты, танго, марши, романсы, песни, десятки произведений эстрадного жанра – за этим перечнем стоят восемь CD-альбомов, более 150 авторских произведений.
В 2002 году совместно с Дмитрием Киршиным написана и готова к сценической постановке рождественская музыкальная сказка. Полностью готова программа городского русского романса. Налажено сотрудничество с международным клубом «Русский романс» и его президентом Г.В. Ларионовым.
До конца 2002 года музыка творческого коллектива «Маэстро» аранжировалась, исполнялась и записывалась на CD-диски с помощью электронных средств обработки звука, музыкальных синтезаторов. Расширению творческих возможностей «Маэстро» в большой мере содействовало присоединение в 2003 году к коллективу Александра Пашкова и Дмитрия Жученко.
Александр Пашков – композитор, пианист высочайшего уровня, победитель петербургского конкурса исполнителей музыки, организованного немецким обществом друзей Санкт-Петербурга. В активе А. Пашкова – более 60-ти концертов в лучших залах Европы. В его исполнении более пятнадцати авторских фортепианных произведений творческого коллектива «Маэстро» прозвучали в Португалии и Швеции, где имели исключительный успех и множество положительных отзывов, вплоть до повторного приглашения в Швецию с музыкальной программой «Маэстро».
Авторское переложение А. Пашковым музыки Л. Левашкевича и В. Гапонова позволяет расширить планы «Маэстро». Фортепианный концерт для симфонического оркестра, симфонические сюиты, концертные фортепианные произведения – тот новый уровень представления творчества «Маэстро», который стал возможен с приходом тонкой, оригинальной творческой личности, каковой является Александр Пашков.
Готовится к выпуску серия нотных сборников различного уровня сложности, начиная от музыкальной школы и заканчивая уровнем консерватории и концертирующих пианистов. Первый и второй сборники – фортепианная сюита в 4 руки «Танцы» и сюита «Триптих», посвящённая С.В. Рахманинову, – полностью готовы для печати.
Под стать А. Пашкову – композитор и пианист Дмитрий Жученко. Танго-оркестр «REMOLINO» под его управлением выступает в лучших залах Санкт-Петербурга. В ближайшее время будет готова большая программа музыки «Маэстро» – танго, вальсы, фокстроты, регтаймы – в исполнении «REMOLINO».
Совместно с музыкантами «REMOLINO» готовится программа салонной музыки XXI века. В этом интересном проекте предполагается возродить культурную традицию петербургских салонов, в которых соседствовали различные виды искусства. Камерное исполнение музыки и поэзии в интерьере живописных и графических работ обращено к каждому посетителю салона. Между автором, исполнителем и зрителем нет барьера сцены, что способствует более глубокому, чуткому пониманию и взаимному обогащению творческих людей.
В настоящее время творческим коллективом «Маэстро» совместно с движением «Россия молодая» готовится серия концертов и встреч в Калининском и Выборгском районах Санкт-Петербурга. Содружество творческого коллектива «Маэстро» и движения «Россия молодая» не вызвано соображениями политической или экономической конъюнктуры, оно рождено совместной уверенностью в скором возрождении России, желанием творить будущее в единой России, в объединённой Европе.
Дмитрий КИРШИН,
газета «Россия молодая», 2003 г., №1
Санкт-Петербург
В разделе представлены следующие статьи и заметки о Творческом содружестве «Маэстро», опубликованные в российских и зарубежных средствах массовой информации: Программа "Музыкальная гостиная" Радио России - Санкт-Петербург, эфир 31 октября 2013 г. Интервью с Леонидом Левашкевичем "Музыка в которую невозможно не влюбиться", газета муниципального образования муниципальный округ Дворцовый округ, ноябрь 2013 г. Встреча ветеранов и концерт в дрезденском Русском центре, информационный портал фонда «Русский мир», 25 марта 2013 г. «Петербургский вальс» на вилейской сцене, Вилейка, «Шлях Перамогi», 06.03.2013 Притяжение Родины, газета Совета министров Республики Беларусь «Рэспублiка», 29 сентября 2012 г., № 185 (5600) «Маэстро» классно «похулиганил», журнал «Бизнес и время», 2012 г., №02 (55) Классика – это не так уж и страшно!, еженедельник «Площадь труда», № 9 (280) от 07.03.2012 Интервью Леонида Левашкевича «Всё добро на земле делается через любовь», Минск, «Народная газета», 28.07.2011 «Дорога любви» Леонида Левашкевича, Вилейка, «Шлях Перамогi», 05.07.2011 «Маэстро» на сцене «Эрарты», «Парламентская газета», №59(2475) от 12.11.2010 «Дорога любви», журнал «Бизнес и время», 2009 г., №2 (41) Путь маэстро Мнацаканяна Заметка в разделе «Культурное сотрудничество», журнал «Консул», 2009 г., №1 (16) Леонид Левашкевич: «Миниатюра – жанр времени», газета «Ярмарка вакансий. Петербург», 2008 г., №48 (141) Заметка в разделе «Культурное сотрудничество», журнал «Консул», 2008 г., №4 (15) Знакомтесь, «Маэстро»!, журнал «Консул», 2008 г., №2 (13) Российский ансамбль «Маэстро» пригласил на первоклассный концерт, шведская газета «Smålands Tioningen», июнь 2008 г. Шведы – надёжные и ответственные партнёры, журнал «Внешнеэкономические связи», июнь 2008 г. Маэстро отметил юбилей на сцене, журнал «Бизнес и время», 2008 г., №2 (36) Врач и дипломат – композиторы, газета «Санкт-Петербургские ведомости», выпуск №057 от 31.03.2008 Рождество под музыку «Маэстро», журнал «Бизнес и время», 2008 г., №1 (35) Россия и Швеция: новые горизонты сотрудничества, журнал «Бизнес и время», 2007 г., №4 (33) Ордена вручили по-царски, журнал «Бизнес и время», 2007 г., №1 (30) Дружба с Китаем крепнет, журнал «Бизнес и время», ноябрь 2006 г. Виртуозы Петербурга, журнал «Бизнес и время», октябрь 2006 г. Ах, этот вечер!.., журнал «Бизнес и время», октябрь 2006 г. Вечер памяти Штоколова, журнал «Бизнес и время», 2006 г., №2 (28) Партитура души, журнал «Бизнес и время», 2006 г., №2 (28) Живите под звуки Гармонии, журнал «Бизнес и время», 2006 г., №1 (27) «Маэстро» голосует за Елену Табакову и приглашает на танго, газета «Россия молодая», 2003 г., №1